北京國際電影節電影大師班致力于構筑電影大師與影迷、從業人員分享、交流的平臺，邀請全球知名電影人暢聊電影創作故事，分享經驗與智慧，用專業視角探索電影內核，共同感受電影藝術的魅力。自第十屆北影節開辦大師班以來，我們邀請到許多在電影領域有極高造詣，在國內外享有盛譽的電影大師擔任主講嘉賓，為觀眾帶來了一場場專業、權威又生動的電影課堂。

本屆大師班有幸邀請到了中國導演張藝謀，土耳其導演、編劇努里·比格·錫蘭，德國導演、編劇弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬爾克和中國香港攝影師、導演、作家楊凡擔任主講嘉賓，帶來極具深度的大師課程。活動將全部采取線下的舉辦形式，電影大師親臨現場，與觀眾真正面對面、近距離交流。

(資料圖片)

從《紅高粱》到《滿江紅》：張藝謀電影世界的萬物生。從影四十余年，張藝謀的職業生涯很難用一個詞或者一句話來概括。他的藝術創作橫跨多個領域，面向多個維度：先是以攝影師身份出道，后又獲得東京國際電影節最佳男演員的殊榮，最后深耕于導演領域。1987年執導的第一部電影《紅高粱》獲中國首個國際電影節——柏林國際電影節金熊獎，1987年至1999年執導的《紅高粱》《菊豆》《大紅燈籠高高掛》《秋菊打官司》《一個都不能少》《我的父親母親》等影片令其在國內外屢獲獎項，并三次提名奧斯卡和五次提名金球獎。

張藝謀在第十二屆北京國際電影節閉幕式現場

從《紅高粱》到《滿江紅》，張藝謀從未停止過創作的腳步，也從未放慢過創新的節奏。本場大師班將回顧四十余年來，張藝謀的藝術創作之路，聚焦導演在類型、題材和創作理念的創新與突破，感受張藝謀電影世界的勃勃生機。

努里·比格·錫蘭作品中文學與影像的哲思。努里·比格·錫蘭作為當之無愧的土耳其國寶級影人，其作品《小亞細亞往事》《遠方》《適合分手的季節》《冬眠》等斬獲包括戛納國際電影節金棕櫚獎、最佳導演獎、評審團大獎、費比西獎在內的多個國際電影節大獎。

努里·比格·錫蘭工作照

錫蘭電影中的對白總是充滿詩意，敘事手法具有極強的文學底蘊，準確地表達其哲學思考。獨特的視聽語言風格，深刻的人文、歷史背景，創造了具有土耳其特色的電影空間。本場大師班將探索努里·比格·錫蘭光影藝術背后的文化哲思。

多納斯馬爾克談從靈感到電影的距離。自長片處女作《竊聽風暴》以來，弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬爾克在十六年間只執導了四部電影長片，卻連連斬獲包括第79屆奧斯卡金像獎最佳外語片、洛迦諾國際電影節觀眾選擇獎和英國電影學院獎等多個國際電影節大獎。

弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬爾克（右）工作照

從《竊聽風暴》到《無主之作》，多納斯馬爾克時隔12年再拍藝術片，他的創作中有哪些“變”與不“變”？擁有俄羅斯圣彼得堡大學俄語、俄國文化以及牛津大學哲學、政治、經濟學等多學科背景，多納斯馬爾克是如何將多種人文學科知識融會貫通并實踐到電影創作中去的？本場大師班中，多納斯馬爾克將分享自己的創作歷程，向青年導演、作者講述如何跨越從創意靈感到電影成片的距離，傳授最真實、最實用的創作經驗。

楊凡戲里戲外的流金歲月。用個網絡流行語來形容楊凡——一個不折不扣的“斜杠青年”。楊凡早年游學于歐美，曾致力于音樂與舞蹈事業，后從事攝影與導演工作，同時也深耕于寫作領域。

楊凡（中）工作照

其電影作品以鏡頭細膩優雅、捕捉愛情的迷惘與凄美見稱，用細膩的感性觸覺和浪漫的電影表現手法講述了一個個香港市民的生活與愛情故事，由此備受影壇人士關注。本場大師班將圍繞楊凡個人的經歷，藝術創作的先鋒性，講述楊凡“戲里戲外的流金歲月”。

懷揣著對電影藝術的熱愛，從業者們堅持創作、打磨內容；學子們奮力進取，在行業中尋找實踐的機會；影迷們期待著北影節的到來，奔赴每一場銀幕下的光影聚會。希望在這個百花齊放的溫暖春天，我們能在四位電影大師的引領下，再次被鼓舞、被激發、被啟迪。讓我們相約第十三屆北京國際電影節電影大師班，深度探索業內前沿的電影創作理念，共赴屬于電影藝術的美好未來。